浅析韩国潮流文化中的艺术设计

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摘 要：2015年迪奥等众多一线大牌将自己的时装发布会选择在韩国首尔举办，全世界的目光都聚焦在了这个亚洲艺术设计的新坐标——韩国。除时装以外，韩国其他的潮流文化对世界市场的影响也是不容忽视的。为此我走访了韩国首都，翻阅资料并实地考察当地艺术设计的内容。在这个十分注重外形的国家，它的艺术设计也是极尽疯狂的。而潮流文化中的艺术设计则是这个国家的艺术设计中最值得剖析的。

关键词：韩国；新坐标；疯狂

1 韩国的艺术设计发展史

早期的韩国艺术深受中国的影响，其高句丽壁画应该是朝鲜半岛的艺术最早形式。4世纪开始，高句丽壁画以“品”的形式出现，主要画的是墓主人生活风俗和肖像画；到了5世纪，高句丽壁画进入了中期，这个时期以“吕”的形式，主要画的是人物风俗画和四神图；发展到6世纪，高句丽壁画已经是以“口”形式的后期了，这时候比较强调的是四神图。

15世纪开始，朝鲜半岛出现了山水画的艺术形式。当时浙派样式主义的画风直至16世纪都有大规模的追随者，17世纪金明国达到顶峰开始衰退。到了18世纪浙派画家少之又少，秦再奚是韩国美术史上最后的浙派画家。18世纪开始是真景山水画的盛行，发展到郑遂荣，不拘于实景的真景山水，而发展到了文人山水阶段。与此同时的文人画思想经后期的展开开始流行，到19世纪成为主流画风。当时的金正喜取代真景山水成为主流。

20世纪初因为第二次世界大战的爆发，整个朝鲜半岛沦为日本殖民，大量的艺术设计作品开始受东洋的影响。之后的内战，让朝鲜半岛分成两半，韩国开始走资本主义路线，这时候的艺术设计作品开始受到东西方各国文化的刺激，注入了许多新的理念，但模仿的味道还过于浓重。直到20世纪末，韩国的艺术设计找到了自己的方向，从此开始迅猛发展。这个新的方向即是潮流文化。

2 韩国潮流文化中的艺术设计的概况

韩国的潮流文化从90年代开始萌芽，早期也是多以模仿日本和欧美的流行元素，迎合本国人的口味发展格鲁撒网，在摸索中寻求自己独树一帜的特点。

说到韩国的潮流文化，首当其冲的便是韩剧。韩剧在亚洲市场甚至是世界市场的盛行，也是大家有目共睹的。早期的韩剧以模仿日本电视剧的纯爱题材，以攻占少女和主妇为重点，在目标群体中获得了非常广泛的传播。最早进入中国的《天桥风云》当时就俘获了众多少女的心。

韩剧发展到后来，路线也不再是单一的纯爱剧情了。例如，《清潭洞爱丽丝》的主角就是一位腹黑的女子，以往的韩剧女主角都是青春善良的，这部电视剧恰恰不走大众路线。不走大众路线的韩剧从2011年开始涌现出来，甚至出现了《钱的化身》这类完全不以爱情为主线的电视剧。当然今年最火的《制作人》也是独特地使用采访和叙述相结合的形式展开故事。

图1 韩剧《制作人》 2015年

偶像这一概念从日本传入韩国后，韩国出现了S.M.Entertainment这样的大公司。歌手出身的李秀满在1989年创办了这所大型艺人企划和经纪公司，1998年，公司把旗下的HOT、SES等偶像组合推到中国、日本，掀起了亚洲“韩流”热潮。2000年4月，登记注册了韩国高斯达克市场，发行股票，成为韩国第一个娱乐文化股份公司。2002年公司旗下偶像宝儿正式进军日本唱片市场，并迅速红遍亚洲，后来还进军了美国市场。

但是韩国的偶像文化也开始发生了变化，以歌手界为例。日本的歌手分为以外形取胜的偶像派和以歌喉取胜的实力派，但是韩国并没有很明显的区分。韩国YG公司旗下的艺人基本上都不是外形优异的实力派，可同样被公司包装成偶像，在中国广为熟知的就是鸟叔了。

图2 YG公司旗下偶像

随着偶像文化的兴旺，韩国的整容文化也成了它与世界其他国家不太一样的地方。整容手术起初出现在欧美国家，以修复损伤开始发展到美化外貌，多以艺人进行此类手术。而韩国不同的是，普通人整形也比比皆是。据不完全调查，韩国目前有将近一半的女性和五分之一的男性都接受过整容手术。我在走访韩国的时候，发现整形医院的广告也是大街小巷随处可见。

图3 韩国地铁站的整形广告

如果说上述提到的潮流文化都是浮于表面的，那么电影行业就与之不同了。20世纪70年代，韩国电影逐渐走向兴旺，但当地电影院仍以放映外国影片为主。韩国电影《生死谍变》拉开了韩国电影振兴的序幕，把韩国老百姓对好莱坞电影的喜好重新调整成了对韩国本国电影的关注。韩国电影中不得不提到的一位导演就是李沧东。

1954年出生的李沧东是作家、韩国艺术综合大学电影学院的教授、韩国文化观光部部长、导演。代表作有《绿鱼》《薄荷糖》《绿洲》《诗》等。

图4 电影《绿洲》的海报

李沧东的作品特点鲜明，一以贯之的哲学思想和内涵，具有存在主义哲学基础、悲观主义色彩，关注个体真实而深刻的生存问题。注重对普通小人物内心世界的关怀和对残酷现实环境的表现。用镜头研究人与自身、与环境、他人和社会的关系。表现出的是一种大情感。清醒、冷峻而深刻的批判意识。李沧东使韩国电影摆脱了小国小家的自身某些弱点（如肤浅、形式主义、模仿大于创造等），在人文深度上与欧洲电影比肩，超越一般的韩国电影。

3 韩国潮流文化中的艺术设计的特点

除了韩剧、偶像和电影以外，韩国的潮流文化方向也是非常多的。例如，近几年盛行的韩国化妆品、日用品、服饰和零食，他们在艺术设计上也有着许多鲜明的特点。

韩国化妆品近几年在亚洲，尤其在中国十分热销，除了韩流文化的影响，其包装设计特别也是识别度较高的原因。以韩国国内第一品牌雪花秀为例，雪花秀的包装简洁大方并且复古，充满着东方色彩，与品牌打造的韩医配方的形象十分契合。

图5 雪花秀

高贵典雅是雪花秀品牌营造的形象，但更多的韩国化妆品牌走的是亲民路线，色彩活泼可爱，非常惹年轻人喜爱，伊蒂之屋就是这样的品牌之一。伊蒂之屋不管是店面设计还是产品包装设计都十分的可爱，深受韩国乃至亚洲少女的追捧，色彩明亮的包装，多用糖果色或者奶油色作为主色调，配合清新风格的插画，散发着出年轻活力的气息。因为价格只有雪花秀的几十分之一，在韩国也是主打高中女生市场的伊蒂之屋，设计上不会使用大篇幅的浓重色彩或者金属色，而是用的浅色、粉色为主基调，很好地把握了市场目标人群的喜好。

图6 伊蒂之屋护手霜礼盒

可爱的设计不仅仅出现在女性主体的化妆品行业，连韩国的政府部门也都是走这个风格。走访在首尔，发现区政府有吉祥物，连在国内严肃的警察局也都有卡通形象。这种活泼的风格，给普通人与政府机关拉近了距离，能够减少很多沟通上的障碍。

图7 韩国警察局求助热线灯箱

在韩国，设计可爱、色彩明亮的事物实在是太多了。现在的商业设计更将目光放在了立体造型上。与我们接触的3D艺术设计不太一样的是，韩国的立体造型设计还是建立在平面设计基础上的，将平面的设计利用立体的载体进行视觉冲击的强化。这种做法一是不使用太多高科技，可以很好控制制作成本。二是还是以平面设计作为主视觉表现，更能彰显艺术性。

图8 韩国某冰淇淋店门面

我们不难发现，不管是韩剧、电影、偶像包装，还是化妆品、服饰等生活息息相关的产业，这些韩国潮流文化中的艺术设计通常以色彩清新靓丽、画面可爱俏皮的风格出现，迎合大众消费者的需求，设计出又好看又有市场的消费产品。

4 韩国潮流文化中的艺术设计趋势

正如韩国艺术设计的发展是从模仿开始，逐渐走出了自己的特色。韩国潮流文化中的艺术设计也是在不断革新的。初期的潮流文化多以白色为主，这在韩国的手机产品中十分常见。随着时代的变迁，韩国潮流文化中的艺术设计趋势也发生了改变。

首先，是不再是只做表面文章，文中之前提到的化妆品牌雪花秀就在去年举办了“雪花文化秀”的艺术展。韩国的娱乐公司也越来越注重自己的品牌文化，将这一理念融入设计当中，将潮流文化不再是“快销品”，而是塑造成耐人寻味的文化产品。

其次，是设计风格开始发生变化，在韩国原本是很不喜欢紫色或者黑暗的颜色，我们可以看到浓重色彩如今也越来越多出现在韩国潮流文化的艺术设计当中。

在韩国潮流文化中的艺术设计，我们看到了商业和艺术设计可以很好的融合，艺术不再是高高在上，商业也不是没有人文气息。这也是整个世界的艺术设计的一个大趋势，在这个大趋势下相信潮流文化中的艺术设计还能擦出我们意想不到的美丽火花。

参考文献：

[1] McCune，Evelyn . the art of Korea[Z] . 1962.

[2] 王绍强.漫步韩国设计：活力十足的设计之都[M].电子工业出版社，2011.

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[4] 董旸.韩剧攻略：当代韩国电视剧研究[M].中国传媒大学出版社，2009.

[5] 闵应畯，朱真淑，郭汉周.韩国电影历史、反抗与民主的想象[M].中国电影出版社，2013.